人體油畫和人體雕塑哪個更有藝術(shù)性

廣西戴氏教育來源：互聯(lián)網(wǎng) 時間:2021-04-16 01:27:20 點擊：2次

人體油畫和人體雕塑對于內(nèi)行人來說在藝術(shù)性上應(yīng)該不區(qū)分高低，都是經(jīng)過努力創(chuàng)作和心血智慧的結(jié)晶，都是藝術(shù)品也都有價值。要是非要比較人體油畫和人體雕塑的藝術(shù)性，從視覺上看，可能大多數(shù)人會覺得雕塑的觀感和沖擊力比油畫更強，畢竟雕塑的立體感更強，與油畫相比制作過程也更加耗時耗力。所以我個人覺得人體雕塑比人體油畫更加有藝術(shù)性，大家覺得呢?小編關(guān)于這個結(jié)論整理了一些具體的作品示例，大家可以了解一下!

就拿文藝復(fù)興時期藝術(shù)大師米開朗基羅的名作《大衛(wèi)》來說，在醞釀和構(gòu)思之前，米開朗基羅首先需要找到一個雕刻材質(zhì)。通過多方努力，他花去幾個月時間，終于找到了一塊高為6米，長和寬各為2米的巨大長方體大理石，重量達到20多噸，據(jù)說把這塊大石塊運送到他的工作室，就勞駕了幾十人幫忙。大理石因為塑性好，強度和柔韌性都適中，適合雕刻大型人體雕塑。

材料找到后，米開朗基羅就帶領(lǐng)幾名助手，拿起鑿子，刀具和榔頭，吃住在工作室，開始一點一點雕刻了。在雕刻過程中，必須把握好力度，寧可少使勁也不能使蠻勁。如果一刀下去把某個部位刻的多了，將會造成無法彌補的損失，整個材料很有可能作廢。而使勁小一點，還可以慢工出細活，慢慢達到要求。當把整體造型雕刻完成后，就開始對局部細節(jié)進行雕琢。因為西方人體雕塑一直以來遵循“寫實”原則，從外貌到體型，再到動作、表情和神態(tài)，都必須按照真人的模樣來處理，因此，藝術(shù)家必須閱人無數(shù)，更要有鬼斧神工般的技藝，方可創(chuàng)作出成功作品。

比起人體雕塑，人體油畫創(chuàng)作起來相對要輕松許多，即使是那些非常細膩逼真的寫實人體油畫，比如，跟米開朗基羅同時期的大師達芬奇，他在創(chuàng)作名作《麗達與天鵝》時，從1505年下半年開始創(chuàng)作，到1506年的年底已經(jīng)完成，總共耗時1年多，跟雕塑創(chuàng)作的辛苦程度不可同日而語。我們在觀賞《大衛(wèi)》和《麗達與天鵝》兩幅名作時，得到的感受完全不一樣。面對《大衛(wèi)》，可以360°無死角觀看，看到一個頂天立地的英雄形象。而面對《麗達與天鵝》時，只能從正面觀看，看到嘴角含笑，一個溫婉多情的麗達正在注視著她的四個孩子。從藝術(shù)價值來看，這兩幅作品都很高，但從付出的心血，以及藝術(shù)震撼力來講，我更認可《大衛(wèi)》。

綜上所述，人體雕塑的藝術(shù)性比人體油畫更強，而且人體雕塑的創(chuàng)作靈感和制作過程更加費心費力，大家覺得呢?如果讓你學習兩者之一，你會選擇什么呢?